האם פיתוח אינדיבידואל וטעם אישי (באופן כללי וגם בעיצוב) הוא דבר מולד?
או שניתן לפתח אותו עם השנים?
כמו הרבה דברים, התשובה היא "גם וגם".
הבשורות הטובות הן שאם לא גדלתם עם זה, אפשר לפתח טעם אישי נרכש בגיל מבוגר יותר. כדאי לדעת מה לעשות ולאן לפנות.
לדברי אורי סלע, שנות הילדות, וגם הפעוטות, חשובות לגיבוש ובמיוחד להשרשת הפיתוח האישי והאינדיבידואל. זהו סוד ההצלחה ושם זורעים את הזרעים.
יחד עם זאת, כאמור, גם בגיל מבוגר יותר אפשר לפתח טעם אישי.
הספר שלה, "לוקאל דוט קום" local.com, שצפוי לצאת לרכישה באוגוסט 2022, שם זרקור על 25 יוצרים צעירים יחסית ומראה את תהליך היצירה והייחודיות שלהם.
היוצרים, מאשקלון ועד עפולה, נבחרו על בסיס עניין בלבד. הם לא התבקשו לשלם כסף עבור ההשתתפות בספר (לכן אורי פנתה לגיוס המונים). אין חסויות. היה לה חשוב להגיע לעריכה שאינה תלויה באינטרסים כלכליים מסחריים.
מה יש בספר וכיצד הוא משיב על השאלה של פיתוח טעם אישי?
הספר קושר קשר ישיר בין פיתוח טעם אישי לבין יצירה אינדיבידואלית של יוצר, שייחודית אך ורק לו. לכל יצירה יש תעודת זהות עצמאית והיא מספרת סיפור ייחודי.
החיבור בין היוצר, הסיפור והיצירה הוא ההתחלה של פיתוח הטעם האישי.
דוגמא: רכישת אגרטל מאלי אקספרס ב 20 דולר מספק לרב צורך פונקציונלי גרידא.
לעומת רכישת אגרטל מאמן, שלומדים להכירו, להבין את מקורות ההשפעה שלו, מה המוטו שלו, מה הסיפור שעומד מאחורי המוצר, ומה המטען שלו.
ברכישת פריט שאנחנו כבר "מכירים" וגם מזדהים יש רובד נוסף, מעבר לפוקנציונליות.
זהו פיתוח האינדיבידואל.
(וסביר להניח שהאגרטל יעלה יותר).
בספר מופיעים 25 מעצבים, ו 11 מובילי דעת קהל מתחומי עיצוב שונים: קולינריה, אמנות הבמה, הקולנוע, העיצוב והתקשורת.
הם התבקשו לבחור מספר פירטי מעצבים, החללים המצולמים בספר צולמו איתם ועם הפריטים ואז נתבקשו לנמק את בחירתם.
החלק השלישי בספר, בעל חמישה פרקים עיוניים, דן בשאלת פיתוח האינדיבידואל והיכולת שלנו כפרטים לפתח טעם אישי בכלל, ובעיצוב החלל הביתי בפרט.
אריזת הספר מזכירה לי את ספר הקטלוג של תערוכת Salone del Mobile (מה שמכונה "שבוע העיצוב") במילאנו.
במשך שנים נסעתי לתערוכה, שילמתי לא מעט כסף על סיורים פרטיים וביקורים באטליה של המעצבים.
אני שמחה על היוזמה שאורי סלע העלתה ועל ההזמנה להגיע לביקורי אמנים וגם יוצרים כאן בארץ.
מהם השיקולים ברכישת מוצר?
בעיני אורי סלע, מוצר מגיע עם מטען של סיפור. של חומר. טקסטורה. מקורות השראה. מצב רוח. היחס של היוצר לפרטים.
היא מסבירה בספר איך לבחור דברים לא רק משיקולים אסתטים.
יצירה מקומית, לוקאלית: חשוב לתמוך בכלכלה מקומית. ויש לנו יוצרים נהדרים, כאן בארץ. מאחר והם אינם מנותקים ממה שקורה בעולם, היצירתיות שלהם גם משקפת ויכולה להתאים גם לבינלאומי. בסופו של דבר השפה היא שפת עיצוב.
אם אוהבים משהו אצל אמן מסוים, כדאי להגיע גם לבקר אותו בסטודיו שלו. זה "שיא" בהתקשרות עם האמן. לראות את מקום העבודה. לשמוע את הסיפור של יצירה מסוימת. מעבר לאסתטיקה. מהו סיפור החיים.
החיבור בין הפרט לאמן יוצר הזדהות. איתה ניתן להעריך את היצירה והתשלום הוא פועל יוצא של כל החיבור הזה.
אמנים מקומיים לרב ייצרו בסדרות קטנות, תמיד ימצאו את הדבר הבא, יתפתחו בקצב שלהם.
לכן, ברגע שמתחברים לאמן מסוים, כדאי לעקוב אחריו.
לסיכום:
אם מישהו יחשוב טיפה אחרת בזכות הספר – המטרה תושג. מי שיצליח להתחבר לאמונה ולפיסלוסופיה של יוצרים ולעשייה שלהם, שאינה בהכרח לפי זורנל או אינסטגרם, אלא אותנטית, ירוויח.
הספר עתיד לצאת במהלך אוגוסט 2022. יש בו כ 250 עמודים. הוא יופץ בתפוצה ממוקדת שנבחרה בקפידה לחנויות ספרים ממוקדות.
מחירו 250 ₪. תהיה מהדורה מוגבלת (400 עותקים) שתעלה 500 ₪. במהדורה המוגבלת יהיו שזורים באופן נעים וכיפי נקודות משמעויותיות של תהליך יצירת הספר.
===============================
אורי סלע, עיתונאית המתמחה בניתוח מגמות בתחומי הלייפסטייל ועיצוב הבית, חקרה ובדקה במשך כ 3 שנים את תחום העשיה של האמנים המקומיים.
בגיל 36 בחרה סלע לצאת לדרך עצמאית. עם היציאה לעצמאות חלתה בסרטן השד, מה שטרף את כל הקלפים והאריך את יציאת הפרויקט עליו חלמה.
בתום טיפולי כימו ממושכים, חזרה לחלום שלה- להקים עסק משלה שמקדם עיצוב ישראלי.
היום היא מנכ"ל LINERS, ארגון לטיפוח יזמות בעיצוב בשוק המקומי. הספר הוא תחילת החלום.